合作與創作過程
這次的合作由 不完美原創工作室 發案，讓我有機會深入了解 2020 年 簡熒芸 製作的紀錄片《拜水頭》。在觀賞的過程中，我仔細感受影像所傳遞的氛圍與故事，並從中提取了最令我印象深刻的畫面，轉化為插畫與文字內容。
我從紀錄片畫面中提取了五種關鍵元素：雲、山、河、平原、石頭，這些符號不僅代表宜蘭的自然地景，也承載著當地的歷史與文化記憶。我試圖透過插畫，讓這些影像在不同的媒材上重新呈現，使畫面不只是靜止的風景，而是一種敘事，一種與這片土地的對話。
從影像紀錄到符碼設計
我從影像紀錄片中擷取了視覺元素，並將其轉化為具有符碼概念的印花設計。這樣的創作方式，不僅讓設計擁有了獨特的故事性，也讓影像記錄的內容得以延伸，因著紀錄片去提取了五個關鍵元素「雲、山、河、平原、石頭」。這些元素代表著自然的流動、穩定與變遷，同時也承載著記憶與文化的象徵意義。
雲：流動與變幻，象徵思緒與時間的推移。
山：堅實且穩定，代表歷史與傳承。
河：蜿蜒流動，如生命之流般連結不同的場域。
平原：開闊與包容，象徵無邊界的自由。
石頭：靜止卻蘊含能量，承載過去與未來的交會。
影像宜蘭 紀錄片課程參與的心得
住在宜蘭的時間不短了。從大二休學後環島，一路遊歷、尋找適合長住的地方，最後落腳頭城，租房住了一年多，之後又搬到宜蘭市住了半年。後來因為環境與氣候的考量，又搬到了羅東。這樣來來回回的遷徙，島內移民的身份不知不覺已經快六年了。
然而，即便住在這片土地這麼久，我對生活之外的環境其實所知甚少。宜蘭有許多故事，但我大多活在自己的世界，只偶爾接觸與工作相關的人事物。或許是我的好奇心使然，去年無意間在臉書上看到影像宜蘭紀錄片課程的貼文，讓我大為驚喜呀！！
雖然投稿後沒能成為被拍攝的主題，但這個機緣讓我認識了紀錄片《賽鴿》的夥伴，她在蘭陽博物館擔任活動籌備與解說員。更棒的是，透過課程結識了許多來自不同領域的人，他們懷抱熱情，想為自己、家人、或這片土地留下紀錄，彷彿是一場英雄聯盟般的相遇。
每次上課都讓人興奮，因為師資強大，每堂課的筆記都非常豐富。課程涵蓋了拍攝紀錄片的方方面面，包括：
- 情義態度
- 田野調查
- 影像大綱與敘事結構
- 期待與現實的衝突
- 三幕劇的運用
- 同意書與著作權
- 免費資源的使用
- 蒙太奇與剪輯軟體
其中，我最喜歡的林哲仲老師說過的一句話特別打動我：
「剪接就像一把手術刀，將四散各處的素材，剪成一部具有活力的影片。」
當記憶變得零碎，當過往的片段散落四處，或許我們該隨手拿起手機或相機，按下錄影鍵，把紀錄片當作生活的詩集吧～